El conocido hombre ligado al arte y a la cultura, Carlos Ostermann nos envió este texto que le permitirá al amable amigo internauta, recordar al maestro escultor boliviano Marcelo Callaú, fallecido horas atrás en su Santa Cruz natal.
SU VIDA
“Marcelo Callaú nació en Santa Cruz de la Sierra en 1946. Estudió pintura en la Escuela de Bellas Artes entre 1960 y 1965. Luego prosiguió sus estudios de escultura en la Escuela Superior de Bellas Artes de París (1967-1968). El artista fue uno de los testigos de las revueltas estudiantiles del histórico Mayo Francés. Desde 1970 a 1974 realizó estudios de Escultura, Dibujo y Fotografía en la Escuela Superior de Arquitectura y Artes Visuales La Cambre en Bruselas, Bélgica. Ha participado en más de 30 exposiciones colectivas en América Latina, Estados Unido, Europa y Asia. Sus obras se encuentran repartidas en prestigiosos museos, instituciones y colecciones privadas de todo el mundo. Entre los premios que ha obtenido destacan: El Primer Premio de Técnica Mixta en el Salón Municipal de Santa Cruz (1961); Primer Premio en Técnica Mixta en la Feria-Exposición de Santa Cruz (1965), Distinción Máxima de la Escuela de Arquitectura y Artes Visuales de La Cambre, Bruselas (1974); Primer Premio en Técnica Mixta en la II Bienal INBO, La Paz (1977); Primer Premio en Técnica no tradicional en la I Bienal de Artes Plásticas de Santa Cruz (1979); Primer Premio de Collage en la II Bienal de Artes Plásticas de Santa Cruz (1979), entre muchos
otros.” El Deber de Santa Cruz, 2004
SU APORTE A LA PLASTICA CRUCEÑA Y NACIONAL
Pedro Querejazu, curador y crítico de arte, reconoce varias etapas en el desarrollo artístico de Santa Cruz. A principios del siglo XX se puede apreciar la propuesta de los hermanos Jordán; el padre y los hermanos Román; Vaca Pereira, Payno Ribera y otros que produjeron un arte formal y costumbrista. Más adelante, en los 40, surge José María Payno de estilo realista, que influyó decididamente en las nuevas generaciones, tal como en el caso de Ángel Blanco y Walter Negrón. La Generación del 52, desarrolló “los nuevos valores de la plástica cruceña”, de fuerte sentido regionalista por los momentos históricos y políticos que atravesaba el país. Los protagonistas más destacados -según dicho autor- son Lorgio Vaca y Herminio Pedraza. Identifica también a los exponentes de la generación del 75. Sus protagonistas son Marcelo Callaú, Tito Kuramoto, Herminio Pedraza, Carmen Villazón, y Heberth Román. “Con ellos el tema de la identidad es recurrente y notorio, con un lenguaje simbólico y con la actitud de protesta política, crítica a la sociedad establecida y reivindicación de los derechos humanos y de los intereses regionales”. Aquí también aparece Ejti Stih, yugoslava de nacimiento y afincada en Santa Cruz desde 1982 (El Nuevo Día, Santa Cruz). A este importante grupo se suman Guido Bravo, Mariel Kunkar, Charito Liendo, Laura Limpia y Viviane Salinas, con novedosas propuestas.
COMENTARIOS
“El
escultor Marcelo Callau, plantea en su obra a la inversa de [Fernando] Rodríguez Casas. Por ser escultor, trabaja en un medio tridimensional, incorpora parte de su propuesta a construir arte del espacio en tres dimensiones a través de la escultura. Sus obras, son el inicio de esa evolución, además de ser parte de una metáfora discursiva y de mostrar lo que parece que es y no es, es decir, la ambivalencia en el discurso, pero que ella pertenezca al mundo bidimensional.”. Pedro Querejazu, 2001
“Callaú era un liberal, una persona con firmes raíces en Santa Cruz de la Sierra, pero abierto a las influencias del arte mundial. Nació entre la madera. Su padre era el carpintero más importante de Santa Cruz durante la primera mitad del siglo XX. En su taller aprendió la técnica del tallado en madera, pero la escultura como posibilidad de expresión la descubrió a través de un libro de Marina Núñez del Prado. Consideraba que las raíces de la escultura cruceña estaban en Chiquitos y se expresaban a través de los enormes horcones tallados de las iglesias, en los altares y en los capiteles de las columnas de las casas coloniales. En su formación influyó Jorge Rosza, un arquitecto y artista húngaro que animó a los estudiantes del Bellas Artes a lanzarse al gran formato y animarse a romper tabúes. Pero fue Europa y su estadía en París y Bruselas las que marcaron su despegue conceptual al enfrentarse a una obra. “Cuando regresé de Europa, en 1974, me encontré con una sociedad
sumida en la religión y los tabúes. Estaba anquilosada. El sexo era tabú, la religión también. Para mí, después de vivir todo lo que fue el Mayo Francés, movimiento estudiantil en el que se dijo la verdad de las cosas, eso era demasiado raro. Fue ahí cuando decidí esculpir el cuerpo, masculino y femenino, tal y como es. Quería sacar la esencia de lo que vivía en el espíritu del cruceño. El desnudo era un tabú siendo que vivimos en una zona tropical, siendo que es parte de nuestras vidas y lo vemos cotidianamente. Para mí era importante mostrar lo bello”, dijo en una entrevista. Esas obras que causaron polémicas, intentos de censura y repudio de ciertos sectores sociales, hoy en día, son el mayor referente de la escultura cruceña contemporánea. Paradójicamente, Callaú nunca consiguió venderlas. Su etapa geométrica fue mucho mejor acogida. Sus volúmenes tallados en perspectiva forzada se expusieron en la Bienal de San Pablo y MERCOSUR.” Escenas. El Deber de Santa Cruz, 2004
OBITUARIO.-
La Dirección de Promoción Cultural, del Viceministerio de Cultura y el Centro de Cultura, Arquitectura y Arte Taipinquiri, en homenaje al maestro escultor Marcelo Callaú, invita a la comunidad artística y a todos los amigos que aman el arte, a la misa de ocho días en recuerdo a su sensible fallecimiento, que se llevará a cabo, el lunes 10 de mayo de 2004 a horas 12:00 AM, en la Iglesia de la Exaltación de Obrajes, ubicada en la Avenida Héctor Ormachea s/n (entre las calles 8 y 9).
